草間彌生逝世享耆壽97歲　圓點與「無限」美學留下跨世代藝術傳奇

【綜合報導】以圓點、網紋、南瓜雕塑及沉浸式裝置聞名全球的日本前衛藝術家草間彌生逝世，享耆壽97歲。草間彌生公司與草間彌生工作室於2026年8月27日發布訃告，證實她已於8月14日在東京都內一間醫院離世。

官方表示，草間彌生將97年的人生奉獻給繪畫、裝置、行為藝術、小說及詩歌等不同領域，直到生命最後階段仍未放下畫筆，持續探索「永恆的愛與靈魂」。團隊也表示，未來將延續她的創作理念，透過藝術向世界傳遞希望與前進的力量。

需要注意的是，官方訃告並未公布死因。部分媒體報導她因多重器官衰竭離世，但在沒有官方進一步說明的情況下，不宜將此說法直接寫成已獲證實的事實。

童年幻視成為創作起點　圓點延伸成獨特藝術語言

草間彌生1929年出生於日本長野縣松本市。她曾回憶，自己從小便會看見花朵、網紋與圓點向周遭空間擴散，因此開始拿起畫筆，嘗試將眼前難以言說的景象記錄下來。

這些視覺經驗後來逐漸發展成她最具辨識度的圓點與「無限網」圖像。對草間彌生而言，不斷重複的圓點並非單純的裝飾元素，而是個體逐漸融入宇宙、消除自我邊界的象徵。

藝術也是她面對焦慮、恐懼與精神困擾的重要方式。她曾以「我無法想像不成為藝術家的人生」形容創作對自己的意義，並長期透過繪畫與文字整理內在經驗。

赴美闖蕩紐約藝壇　投入前衛藝術與反戰行動

草間彌生早年曾在京都學習日本畫，1957年前往美國，之後進入紐約前衛藝術圈。她以大量細小筆觸構成的「無限網」系列受到注意，並將創作延伸至軟雕塑、裝置、電影、表演及公共活動。

1960年代的紐約藝壇主要由男性藝術家主導，草間彌生仍以強烈的個人風格建立自己的位置。她也曾舉辦反戰活動及實驗性表演，回應當時的越戰與社會議題，讓藝術跨出畫布與美術館的範圍。

1973年返回日本後，她持續從事藝術與文學創作。1977年起，她自願入住東京一間精神醫療機構，並固定前往附近的工作室作畫。即使年事漸高，她依舊維持高度創作力，直到生命最後階段仍持續工作。

南瓜與無限鏡屋風靡全球　讓觀眾走進藝術作品

草間彌生的創作橫跨繪畫、雕塑、裝置、行為藝術、小說及詩歌，其中以圓點圖案、南瓜造型和「無限鏡屋」系列最廣為人知。

「無限鏡屋」運用鏡面、燈光與重複排列的物件，讓光影及觀眾身影不斷反射，營造出彷彿沒有邊界的空間。這些沉浸式作品把她對無限、宇宙及自我消融的思考，轉化為觀眾可以親身走入的體驗。

她的作品曾在紐約現代藝術博物館、惠特尼美國藝術博物館及倫敦泰特現代美術館等重要機構展出。2017年，以收藏、研究和展出其作品為核心的草間彌生美術館也在東京開館。

她曾獲日本文化勳章等重要榮譽，並與不同時尚品牌合作，使當代藝術進一步走入流行文化與大眾生活。

從個人經驗走向世界　作品持續探問愛與永恆

草間彌生把童年難以理解的視覺經驗、孤獨與精神困擾，轉化為鮮明而完整的創作世界。她的作品表面充滿明亮色彩與圓點，背後卻長期圍繞生命、死亡、愛、宇宙及自我存在等深層命題。

她的離世為超過70年的創作生涯畫下句點，但相關展覽、作品研究及美術館推廣仍將持續。從早期不被理解的日本女性藝術家，到享譽國際的當代藝術代表人物，草間彌生以不斷延伸的圓點與網紋，留下難以取代的藝術遺產。